408篇：梵高（第十集）《花卉篇》：
梵高生于荷兰北部，曾德特镇一个牧师家庭，他自幼性格孤僻，缄默木讷而腼腆，却唯独喜爱绘画。像是一个隐喻，在画下一幅《麦田上的乌鸦》后，129年前的今天，梵高永远倒在了麦田之上。那时，他无妻无子，生活拮据，画作无人问津，被人视为疯子。
好在，时间总是公平的，那些倾尽生命热情的2000多幅作品，在日后的岁月中为他等来了极大的抚慰。人们记住了这个生前不被理解的天才艺术家，一遍遍地描摹他笔下奔流涌动的《星空》，沉默《吃土豆的人》，燃烧绽放的《向日葵》……
隔着遥远的岁月，翻开他生前留下的给弟弟的珍贵书信、画作手稿集《梵高手稿》，字字句句，热情洋溢，你会看见，在“疯子”的背后，是一颗对生命和艺术饱满热忱的心。
见字如面，借着梵高先生内心真诚的书信表达，我们试图与他来一场穿越时光的对谈，和他聊聊艺术，聊聊人生，聊聊我们的时代。
梵高笔下的花朵并不仅仅只是灿灿黄色和忧郁蓝色，而是丰富多彩的，热烈而浪漫的花朵怒放，如同生命在燃烧。
花卉题材可以表现梵高艺术的一个层面：不吝惜单一色彩的表达，用柔弱题材表达生命向上的顽强。
如果你同样认同光赋予生命的立体气质，强调要抒发自我感受和主观情感，那么你就具有印象派的思想气质了。
我想画出触动人心的素描，我想透过人物或风景所表达的，不是伤感的忧郁，而是真挚的悲伤。——梵高。
生命只是一个播种的季节，收获是不在这里的。——梵高。
没有什么不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人和世界的理解。——梵高。
梵高：没人懂我的孤独！
1888年2月梵高离开了，喧闹的都市 只身来到，法国南部的田野，他立刻就陶醉在，这炙热明丽的阳光，和一望无际的原野中，他被眼前的美景震撼到了，他流着眼泪向着太阳奔跑，用生命追逐太阳灿烂的颜色。当地的农民觉得，这个人非常奇怪，他每天在太阳升起之前，就背着一大捆画布和颜料奔向田野。
他从不戴帽子，眼中闪烁着炙热的火焰，他从不和任何路人说话，每天傍晚的时候他就回来了，眼睛就如同烧光了的火柴洞，头顶被晒得通红，头发也竖立着的，腋下同时还夹着一幅，颜料还没干透的画布，这时的人们都觉得他是个疯子。
将近一年的梵高再也忍受不了，阳光的炽烈给他一种不可遏止的躁动，
攫住了他的灵魂他手拿一把剃刀。突然间他揪起了自己的右耳，可怜的右耳在锋利的剃刀下，便离开了那个疯狂的头颅。
没有一个人知道，这个他们眼里的疯子，就是人类世界最伟大的画家。就是在这个时期，就是在这片美丽的田野，人类历史上最伟大的油画作品，《向日葵》诞生了！
《向日葵》诞生一年以后，37岁的梵高悄然走向，小镇外的一片麦田，用一把左轮手枪，对准自己的腹部，扣动了扳机告别了我们的世界。
而让我们遗憾的是这位伟大的画家，到死也没有卖出自己的一幅作品，除了供养了他一生的弟弟之外，在他的有生之年，没有一个人懂得他的价值，他的弟弟不得已为了鼓励哥哥，偷偷让画商花4英镑买了一幅画，让哥哥知道有人喜欢他的作品。
而在100年以后，他的《向日葵》以4200万美元的价格卖出，《蝴蝶花》在美国拍卖了5350万美元。那幅《没有胡须的梵高》，更是创出7150万美元的天价，天堂里的梵高听到这个消息，是应该哭泣还是应该庆贺呢？
梵高去世百年以后，他的出生地荷兰，他的自杀地法国，争相把梵高认作自己的国民，为他建造规模宏大的美术馆。梵高生前曾有心愿，“总有一天我会找到，一家咖啡馆展出我自己的作品”，相信生前孤独落寞的梵高地下有知，当可以幸福地微笑了。