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布龙齐诺（Bronzino，1503-1572），托斯卡纳大公科西莫一世美第奇的宫廷画师，意大利佛罗伦萨的风格主义画家，诗人。全名阿格诺洛·迪·科西莫（Agnolodi Cosimo），亦称阿格诺洛·布龙齐诺（AgnoloBronzino）。布龙齐诺这个绰号可能和他黝黑的肤色或他常用的肖像画主题有关。
根据同时代的学者乔尔乔·瓦萨里（GiorgioVasari，1511-1574）记载，布龙齐诺是拉法利诺·德尔加博（Raffaellino delGarbo，1466-1527）的第一个学生，14岁成为意大利佛罗伦萨画派风格主义画家蓬托尔莫（Pontormo，1494-1557）的学徒。蓬托尔莫对布龙齐诺的艺术风格产生了决定性的影响，他们合作了许多重要的作品。1539年，布龙齐诺首次接受Medici的邀请，参与科西莫一世和那不勒斯总督的女儿托雷多的伊莲诺拉（Eleonoradi Toledo，1522-1562）的婚礼绘画的创作。此后，他成为公爵的官方宫廷画家，在科西莫一世美第奇的宫廷里度过了他的大部分职业生涯。1563年，以科西莫宫廷杰出艺术家为主的佛罗伦萨美术学院成立，布龙齐诺是创始人和核心成员。
布龙齐诺是一位出色的肖像画家，他的画风和老师蓬托尔莫极为相近，以至于直到今天学术界依然在争论二人作品的归属问题。布龙齐诺最著名的作品是科西莫一世公爵和伊莲诺拉公爵夫人系列，以及他们的宫廷人物，如巴托洛梅奥·潘恰蒂基和他的妻子卢克雷齐娅。这些作品以对人物的个性化表现和对服装细节的细致刻画而闻名。作为梅第奇家族的宫廷画家，为满足宫廷贵族的趣味，他的肖像往往追求艳丽、华贵的效果。他以熟练的油画技巧展现出富丽堂皇、珠光宝气的奢侈场面。他画的肖像人物安静而优雅，冷峻而高贵，被视为宫廷肖像画的经典，影响了整个欧洲宫廷肖像画一个世纪的发展历程。
第一幅：布龙齐诺《玛利亚·德·美第奇肖像》（意大利乌菲齐美术馆）：
玛丽亚出生于1540年，是科西莫一世公爵和托雷多的伊莲诺拉的女儿，于1557年去世，只有17岁。 这幅画大约作于1551年左右，正如布朗齐诺在那年写给科西莫一世的信中所提到的那样。画家再一次意识到一幅心理封闭的肖像，强调人的高贵、美丽和尊严。
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玛利亚·德·美第奇（Maria de'Medici，1540年4月3日 -1557年11月19日）是托斯卡纳大公科西莫一世公爵和托雷多的伊莲诺拉的长女。她是着名的美第奇家族的一员。
她与费拉拉公爵阿方索二世订婚，但在结婚前十七岁就去世了。她受到了和兄弟一样的教育，是孩子们中最聪明的。当她的弟弟弗朗西斯科不理解他的希腊语课时，他的导师要求玛丽亚向他解释。玛丽亚对自己的弟弟妹妹保持着一丝冷漠。她成长为一个优雅、受过高等教育、高雅的年轻女子。
根据埃德加贝·斯特利《美第奇的悲剧》中描述的一个不可靠的传说，玛丽亚很可爱并且一直保持着与男人的密切关系，她设法秘密与一位年轻的情人马拉蒂斯塔见面。根据这个故事，在这对恋人幽会时，她被父亲刺伤了心脏。科西莫随后推出了一个故事，她死于发烧，并将她的年轻情人投入监狱。
其他更准确的观点表明，玛丽亚的死因可能是疟疾。她在利沃诺去世。她父亲深深地为她哀悼，并将她的肖像留在卧室里直到他去世。他现在失去了两个女儿，另一个是比亚·德·美第奇。“她和我一样的性格，”科西莫说，“她被剥夺了新鲜空气。”她的妹妹卢克雷齐娅移·德·美第奇后来与阿方索结婚。
迈科·沃格特-吕尔森在《美第奇家族- 美第奇研究的跨学科评论》的一篇文章中指出，在过去的500年里，玛丽亚的肖像被艺术史学家误认。她认为，通过纵向研究布龙齐诺，通常被认定为玛丽亚描绘她的同母异父的妹妹弗吉尼亚·德·美第奇，而布龙齐诺的年轻女孩在白色礼服的画像描绘了玛利亚，而不是她的更老的同父异母姐妹，比亚·德·美第奇。沃格特-吕尔森同时认为是布龙齐诺肖像被认定为一名不知名的贵妇，她的儿子是一名十几岁的玛丽亚和她的弟弟安东尼奥，两人都年轻。她将这个女孩确定为玛丽亚，因为后两幅肖像中的每一个的主体之间的面部特征相似。
第二页：布龙齐诺《弗朗西斯科一世美第奇肖像》（意大利乌菲齐美术馆）：
参考译文
弗朗西斯科（佛罗伦萨1541-1587）是科西莫一世和托雷多的伊莲诺拉的第一个儿子，于1574年接替他的父亲登基，成为托斯卡纳的第二位大公。1551年，他的妹妹玛丽亚和他的弟弟乔瓦尼的肖像被创作，画面显示弗朗西斯科大约在十岁时，读着一封信，打扮成一个高贵的孩子。
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弗朗西斯科一世（Francesco I de' Medici ，1541年3月25日 -1587年10月19日）是托斯卡纳的第二位大公，从1574年开始执政，直到1587年去世，他是美第奇家族的一员。他出生于佛罗伦萨。在1564年父亲科西莫退休后，他担任摄政王。1565年12月18日，他与神圣罗马皇帝费迪南德一世的最小女儿奥地利的乔安娜结婚。
像他的父亲一样，弗朗切斯科经常是专制的，但当科西莫告诉他如何保持佛罗伦萨独立时，弗朗西斯科更像是奥地利和西班牙哈布斯堡王朝的附庸。他继续对他的臣民征收重税，向帝国支付大笔款项。他对制造业和科学有着浓厚的兴趣。他创立了瓷器和石器制造商，但直到他去世后才茁壮成长。他继承了他父亲对艺术的赞助，支持艺术家并建造了美第奇家庭剧院，以及建立德拉克鲁斯卡艺术学院。他对化学和炼金术也很感兴趣，并在他的私人实验室和古玩收藏中花了很多时间，在佛罗伦萨旧宫的小画镶嵌桶拱形房间，他收藏了天然物品和石头，并涉足化学和炼金计划。
第三页：布龙齐诺《绿衣女士肖像》（英国温莎城堡皇家收藏）：
威廉·哈兹里特（WilliamHazlitt,1778-1830）于1823年写的文章描述了这幅令人难忘的肖像中模特穿着的服装的颜色，就像“水百合的叶子和花朵，如此清晰”。稳定的面部轮廓和柔光的调和确保了素描和造型。头部的倾斜和肩部的角度为这个未知的人物提供了独特的特征。服装采用斜裁袖、蓬蓬肩、刺绣衬衫和优雅头饰，同样受到关注。艺术家将形式的简洁、注重细节和高度完美结合在一起，通常与他的作品有关。然而，它缺乏布龙齐诺成熟肖像的抽象特质，超越了对形而上学有利的现实感。
对布龙齐诺的归属尚未被普遍接受，一些学者赞成来自意大利北部的艺术家，特别是来自伊米利亚或伦巴第的艺术家。这种争论的缓解因素在于模特穿的不是中意大利风格的服装。如果肖像是由布朗齐诺的作品，那么它肯定是早期的，在《一个女人与拉普狗的肖像》（法兰克福，施泰德艺术馆）或《有书的男孩肖像》，可以追溯到1530年代早期（米兰，卡斯特罗-斯弗泽斯卡，特里武尔齐奥系列）和《年轻人与琵琶肖像》（佛罗伦萨，乌菲齐美术馆）或《乌戈利诺·马特利肖像》（柏林国家博物馆），可以追溯到1530年代中期。正是在这十年的开始，布朗齐诺在佩萨罗为乌尔比诺（1530-2）的宫廷工作，他有可能借此机会在艾米利亚旅行，到博洛尼亚，费拉拉或摩德纳等地。另外，由于意大利法院之间强大的王朝联系，在乌尔比诺本土或佩萨罗可以看到意大利北部的时尚。
第四页·:布龙齐诺《加西亚·德·美第奇》（西班牙普拉多国家博物馆）:
这幅加西亚·德·美第奇（García deMaici，1547-1562）的肖像，画的是科西莫一世和托雷多的伊莲诺拉的第三个儿子，是启蒙时代之前对儿童描绘兴趣不足的一个很好的例子。布龙齐诺忠实地呈现了孩子小而不确定的特征，但是他给出了与佛罗伦萨宫廷成人肖像相同的遥远，无动于衷的姿势。加西亚首先被视为托斯卡纳公爵的继承人，因此艺术家省略了任何可能鼓励我们看到孩子的表情或姿势。这与卡罗托《拿着绘画的男孩》肖像的悠闲自在完全相反。加西亚的身份体现在他奢华的红色丝绸和金色夹克上，在颈部和手腕上饰有珍珠缝制刺绣，因此，他不会使用他所拥有的昂贵的饰品，而是将其展现出来，好像知道它的价值。这颗宝石有时被错误地识别为拨浪鼓，是一种旨在抵御邪恶之眼的护身符。它采用哈利克的形式，角上缀着一块宝石。那不勒斯妇女在怀孕期间使用带有竖琴/美人鱼的护身符，因此可能由他的母亲伊莲诺拉或者他的祖父那不勒斯总督佩德罗·德·托雷多通过她给予加西亚。另一方面，孩子手持最近开放的橙花，象征着他那个时代的纯洁和纯真。这幅肖像画归于布龙齐诺，但它被认为是丢失原版的工作室复制品。事实上，这是一个工作室制作的，在孩子的手和衣服的创作中最明显的事实，缺乏布龙齐诺手的典型精确和光泽。他很可能会干预脸部，然而，他似乎使用了模板。鉴于加西亚出生于1547年并且在这里不能超过两三年，从他的脸上判断，这幅画可以追溯到1549年至1550年左右。此外，在曼西宫殿的加西亚画像中卢卡，1551年记载，他似乎比一年或两年大，证实了这一假设。众所周知，布龙齐诺在1550年绘制了两幅加西亚画像，其中一幅于6月被教皇朱利叶斯三世收到，而另一幅是在他受洗的7月份结束。鉴于它们的重要性，这些作品都不可能是普拉多的肖像，这只是部分由布龙齐诺本人创作。（Redín，G。en：Elretrato del Renacimiento，Museo Nacional delPrado，2008，p.238）。
第五、六页：《佛罗伦萨16世纪 乌戈利诺·马特利像 Ugolino Martelli华盛顿国家美术馆》 、《布龙齐诺 乌戈利诺·马特利像 Portrait of Ugolino Martelli柏林国家博物馆油画馆》：
《乌戈利诺·马特利像》是由意大利艺术家阿尼奥洛·迪科西莫（布龙齐诺）的油画作品，作于1536年或1537年，藏于柏林国家博物馆油画馆。这件作品在桌面边缘签署了BRONZOFIORENTINO。
乌戈利诺·马特利（UgolinoMartelli，1519-1592）是一位佛罗伦萨贵族，人文主义者和语言学家。他的邸宅可以在画面的背景中看到。他收藏的大理石大卫雕塑出现在背景中。它当时归于多纳泰罗(Donatello,1386-1466)，虽然它现在归于安东尼奥或贝尔纳多·罗塞利诺（BernardoRossellino，1409-1464），约在1461年到1479年之间。最早提到这个雕塑的是路易吉·乌戈利诺·马特利（Luigid'UgolinoMartelli，乌戈利诺·马特利的祖父）的私人记录，他的财产清单始于1488年。现在在华盛顿特区的国家美术馆的大卫雕像是佛罗伦萨自由的传统象征，可能暗示马特利坚持这个城市的共和党。
在学者的工作台上，可以看到希腊语中荷马的《伊利亚特》的副本对着观众。它在第九本书的开头，即派遣到阿喀琉斯的使团。第二本书，其中只有一个角落是可见的，刻有MARO，表明拉丁诗人普布留斯·维吉留斯·马罗（PubliusVergiliusMaro，公元前70-公元前19年）更为人所知的维吉尔。乌戈利诺的左臂按在彼得罗·本博的作品上，他的十四行诗是用白话书写的。乌戈利诺曾经讲授本博的诗并于1539年与他会面。
乌戈利诺·马特利的另一个画像藏于华盛顿特区国家美术馆，曾经归于蓬托尔莫，现在被认为是一个和他紧密联系的画家的作品。
第七页：布龙齐诺《托雷多的伊莲诺拉》（EleonoradiToledo）系列作品集：
这幅画中主题人物大约三十八岁，是西班牙那不勒斯总督的女儿，也是佛罗伦萨统治者科西莫·德·梅迪奇公爵的妻子。 布龙齐诺的大部分职业生涯都在佛罗伦萨工作，在那里他是美第奇的宫廷画家。这幅肖像有数个版本。
第八幅：布龙齐诺《托雷多的伊莲诺拉和她的儿子乔瓦尼画像》（意大利乌菲齐美术馆）。
伊莲诺拉穿着一件正式的礼服，穿着女式衬衫或亚麻布上衣，脖子和袖子荷叶边饰有窄带黑色刺绣。布龙齐诺的绘画捕捉了礼服中锦缎、丝绸和天鹅绒面料的维度，金色包裹的线圈和黑色绒毛蔓藤花纹白色缎面垂向地面。由如此丰富的纺织品制成的服装专供官方场合使用，并不是伊莲诺拉典型的日常衣着，其特色是天鹅绒和绸缎的纯色礼服。
当伊莲诺拉的遗体在19世纪被挖掘出来时，一些人认为她被葬于与肖像相同的衣服中。几乎相同的发网可能会造成这种混乱。但是更新的研究表明，她被埋在一件更简单的白色缎面礼服上，穿着深红色的天鹅绒衣身（可能还有一条匹配的衬裙，但没有幸存下来）。经过漫长而复杂的修复后，原始服装得到了保护，并在佛罗伦萨的皮蒂宫的服装画廊展示了详细的重建。原始服装太脆弱，无法公开展示。（维基百科）
布龙齐诺《托雷多的伊莲诺拉和她的儿子画像》还有一个版本，藏于美国底特律艺术学院。